Fabula Works – Skin, Storms and Light

admin — Wed, 17 Jun 2026 15:47:08 +0000

Skin, Storms and Light

Mostra bipersonale fotografica con Jasmine De Silva >> e Rod Mireau >>
a cura di Fabula works >>
Opening | Free Aperitivo – Venerdì 26 giugno ore 18.00
Visitabile dal 26 giugno al 31 luglio 2026
lunedì – Venerdì – 9:30 am – 19:00 / sab. e dom. chiuso
Millepiani – Via Nicolò Odero 13 – Roma
Ingresso libero
Evento Fb >>

Pur provenendo da universi visivi diversi, entrambi gli artisti condividono un approccio profondamente materico nella creazione dell’immagine. Tramite scenografie, illuminazioni ed elementi plastici, sia De Silva che Mireau, costruiscono artigianalmente mondi ricchi di emozioni, che trasformano poi in immagini.
Nella serie ‘Crystal Queens’ in continua evoluzione, Jasmine De Silva crea ritratti surreali popolati da donne ricoperte di cristalli scintillanti, sospese tra glamour, performance e trasformazione. Traendo spunto dal retro futurismo, dall’estetica pop e dalla beauty culture. Ironizzando sulle ossessioni contemporanee della perfezione fisica e del proprio aspetto, mostra allo stesso tempo la pressione esterna che viene imposta ai corpi in nome della visibilità e dell’abbellimento artificiale.
Rod Mireau affronta la fotografia attraverso la memoria, la scala e la ricostruzione. Dopo oltre due decenni di lavoro come scultore, inizia a costruire scene in miniatura ispirate ai ricordi frammentati dell’infanzia nelle praterie canadesi. Utilizzando modelli in scala H0, tempeste artificiali, fumo ed un’illuminazione attentamente orchestrata, Mireau realizza paesaggi onirici, che oscillano tra memoria e immaginazione.
Con ‘Skin, Storms and Light’, Fabula Works evidenzia una pratica fotografica fondata sull’artigianalità. In un tempo in cui le immagini sono sempre più generate in modo istantaneo e immateriale, entrambi gli artisti ci ricordano, che la fotografia può ancora nascere dal contatto, dalla costruzione e dall’esperienza vissuta.

Skin, Storms and Light

Duo exhibition by Jasmine De Silva >> and Rod Mireau >>
Curator Fabula works >>
Opening | Free Aperitive – 26 June 6pm (free entry)
Exhibition dates: 26 June – 31 July 2026
From Monday to Friday – 9 am to 7 pm
Millepiani – Via Nicolò Odero 13 – Roma
Free entry
FB Event >>

Millepiani and Fabula Works are proud to present Skin, Storms and Light, a duo exhibition bringing together the works of London-based artist Jasmine De Silva and Canadian artist Rod Mireau.
Though emerging from very different visual universes, both artists share a deeply material approach to image-making. Through staging, lighting, sculptural elements, De Silva and Mireau build emotionally rich worlds by hand before translating them into images.
In her ongoing Crystal Queens series, Jasmine De Silva creates surreal portraits populated by women covered in shimmering crystals, suspended between glamour, performance and transformation. Drawing from retrofuturism, pop aesthetics and beauty culture, her work playfully satirises contemporary obsessions with physical perfection and self-image, while exposing the pressure of visibility and artificial enhancement imposed upon bodies.
Rod Mireau approaches photography through memory, scale and reconstruction. After more than two decades working as a sculptor, he began building miniature scenes inspired by fragmented recollections of his childhood on the Canadian prairies. Using HO scale models, artificial storms, smoke and carefully orchestrated lighting, Mireau constructs dreamlike landscapes oscillating between remembrance and imagination.
With Skin, Storms and Light, Millepiani and Fabula Works highlight a photographic practice grounded in craftsmanship. At a time when images are increasingly generated instantaneously and immaterially, both artists remind us that photography can still emerge from touch, construction and lived experience.

Kayee C – One Last Take and We Can All Go Home

admin — Mon, 16 Feb 2026 08:46:04 +0000

One Last Take and We Can All Go Home

Mostra fotografica di Kayee C
Link al sito >>
Opening | Free Aperitivo – 13 Marzo h. 18:00
Visitabile dal 16 Febbraio al 25 maggio 2026
lunedì – Venerdì – 9:30 am – 19:00 / sab. e dom. chiuso
Millepiani – Via Nicolò Odero 13 – Roma
Ingresso libero
Evento Facebook >>

Kayee C è una fotografa di arte contemporanea nata e cresciuta a Hong Kong, attualmente residente in Francia. Crea opere assemblando i propri autoritratti per esplorare le relazioni umane, in particolare la tensione tra il desiderio di fusione e di accettazione sociale e il bisogno di realizzazione individuale. La sua pratica offre uno sguardo critico, anticonvenzionale e talvolta poetico sui modi in cui ci relazioniamo gli uni agli altri.
I personaggi messi in scena nei suoi ritratti spaziano da perfetti sconosciuti e colleghi di lavoro a membri della famiglia, fino a figure che ricordano divinità. Tutti sono impegnati in una lotta per bilanciare le aspettative sociali con il desiderio di essere se stessi. Fuori sincrono rispetto alla ricerca di un’apparente coesione, sembrano negoziare costantemente chi dovrebbero essere, pur senza riuscire ad abbandonare la scena.
In questa mostra, ogni personaggio appare a scena inoltrata, sospeso in un momento che non ha scelto e da cui non può uscire. La promessa di “un’ultima ripresa e poi possiamo andare tutti a casa” suggerisce una conformità collettiva e una ricompensa effimera, ma allo stesso tempo cancella silenziosamente l’agire individuale. Tutti i personaggi sono interpretati dall’artista e assemblati in un’unica immagine, facendo collassare le distinzioni tra regista e attore, tra chi impone e chi subisce, tra testimone e complice. Non viene rappresentato alcun luogo o evento specifico, ma solo una condizione: la pressione normalizzata a restare, a finire, a resistere ancora un po’.

One Last Take and We Can All Go Home

Solo show of Kayee C
Website >>
Opening | Free Aperitive – 13 March at 6 pm
16 February – 25 May 2026
From Monday to Friday – 9 am to 7 pm
Millepiani – Via Nicolò Odero 13 – Roma
Free entry
FB Event >>

Kayee C is a fine art photographer born and raised in Hong Kong, currently living in France. She creates works by assembling her self-portraits to explore human relationships, particularly the tension between our desire for fusion, social acceptance, and our need for individual realisation. Her practice offers a critical, offbeat, and sometimes poetic perspective on the way we relate to each other.
Characters staged in her portraits range from complete strangers and coworkers to family members and even figures resembling deities. They struggle to balance societal expectations with their desire to be themselves. Out of phase with the pursuit of an appearance of cohesion, they seem to be constantly negotiating who they are supposed to be, while being unable to leave the scene.
In this exhibition, each character appears mid-scene, suspended in a moment they did not choose and cannot leave. The promise of “one last take and we can all go home” implies collective compliance and fleeting reward, yet quietly erases individual agency. All characters are performed by the artist and assembled into a single frame, collapsing distinctions between director and actor, enforcer and subject, witness and accomplice. There is no specific place or event depicted, only a condition: the normalised pressure to stay, to finish, to endure just a little longer.

Millepiani coworking » Kayee C

Fabula Works – Skin, Storms and Light

Skin, Storms and Light

Skin, Storms and Light

Kayee C – One Last Take and We Can All Go Home

One Last Take and We Can All Go Home

One Last Take and We Can All Go Home